應該不少人看了《愛樂之城》，你喜歡嗎？

先是《愛樂之城》以橫掃金球獎的姿态拿(ná)下七項大獎，打破了 1975 年《飛躍瘋人院》以及 1978 年《午夜快車(chē)》六項紀錄。同時，《愛樂之城》以14項入圍第89屆奧斯卡提名(míng)名(míng)單，領跑奧斯卡，追平了《泰坦尼克号》的入圍紀錄，成為(wèi)了奧斯卡一個大熱門。



導演沙澤勒憑借2014年執導的《爆裂鼓手》在聖丹斯電(diàn)影節突圍，并且最後斬獲奧斯卡三項大獎（包括J.K.西蒙斯的最佳男配角獎項），一躍成為(wèi)好萊塢炙手可(kě)熱的年輕導演。

其實，早在導演沙澤勒就讀于哈佛的時候就有(yǒu)《愛樂之城》的構思了，遠(yuǎn)比《爆裂鼓手》早多(duō)了。“我被告知《愛樂之城》的概念和素材似乎不具(jù)有(yǒu)任何商(shāng)業價值。當時沙澤勒嘗試找制片人，一個朋友把他(tā)引薦給福瑞德(dé)·伯傑（Fred Berger）和喬丹·霍洛維茨（Jordan Horowitz），給出的制作(zuò)經費在100萬美元範圍内。于是，影片就一直被擱置着。“許多(duō)人都說我們是在試圖拍一部昂貴的‘古董’電(diàn)影，”霍洛維茨說。沙澤勒被要求将男主角從爵士鋼琴家更換成搖滾樂手，更換複雜的電(diàn)影序曲，改掉電(diàn)影故事最後不是大團圓的結局。

最終劇本進入周轉期，心碎的沙澤勒隻能(néng)轉移制作(zuò)自己的下一部作(zuò)品《爆裂鼓手》，但是他(tā)從來沒有(yǒu)放棄将《愛樂之城》搬到銀幕上。最終，在聖丹斯電(diàn)影節後，獅門影業和黑标媒體(tǐ)（Black Label Media）決定給予更高的投入，最終，導演以3000萬美元的制作(zuò)經費，拍攝出了《愛樂之城》。 



《愛樂之城》故事發生在當代的洛杉矶，寂寥的小(xiǎo)演員米娅的志(zhì)向是女演員兼劇作(zuò)家，她沉迷老電(diàn)影明星。她在華納兄弟(dì)的片場當咖啡師，經常翹班去試鏡，如果真的接到戲，哪怕再小(xiǎo)的角色也會讓她欣喜若狂。

塞巴斯蒂安(ān)是一名(míng)系絲綢領帶的爵士鋼琴師，對藝術有(yǒu)着近乎潔癖的追求。他(tā)想開間俱樂部，但他(tā)所癡迷的音 樂更适合 博物(wù)館，幾乎沒有(yǒu)人會願意花(huā)錢去聽。為(wèi)了生存，他(tā)違心加入了一支流行爵士樂隊，在尖叫的觀衆面前擺弄音樂合成器。

同樣追求夢想的兩人在這座城市裏遇見彼此，在唱唱跳跳中(zhōng)墜入了愛河，相互慰藉扶持，一起追求畢生夢想。但在逐漸達成夢想的同時，藝術與商(shāng)業、夢想與現實之間的朦胧博弈，令兩人的情感也面臨抉擇和考驗，在經曆了一系列挫折、分(fēn)歧後，他(tā)們彼此鼓勵對方不要放棄夢想。



《愛樂之城》不隻演員陣容強大，電(diàn)影團隊對于整體(tǐ)畫面的處理(lǐ)更是細膩，在攝影師Linus Sandgren以及美術設計David Wasco的合作(zuò)下，為(wèi)電(diàn)影創造了極為(wèi)和諧的構圖。服裝(zhuāng)部分(fēn)邀來2010年憑借《大地驚雷》入圍奧斯卡的服裝(zhuāng)設計師Mary Zophres。

Mary Zophres在電(diàn)影中(zhōng)使用(yòng)了飽滿的色彩向好萊塢黃金時代緻敬，并從過去艾瑪·斯通的造型中(zhōng)尋找靈感，電(diàn)影中(zhōng)那套亮眼的黃色禮服，Mary Zophres就是參考了她在2014年出席電(diàn)影《超凡蜘蛛俠2》全球首映的紅毯造型。Mary Zophres表示，《愛樂之城》的戲服量相當龐大，“隻是米娅和塞巴斯蒂安(ān)兩人的戲服，加起來就多(duō)達50套，但導演達米安(ān)·沙澤勒的觀點讓我激動的雞皮疙瘩都起來了，所以即便我的睡眠再少、身體(tǐ)再疲憊，我依然充滿幹勁。”



她和導演希望以色彩為(wèi)媒介傳遞情感，“從工(gōng)作(zuò)的第一天開始，我們就不停地從電(diàn)影一幕一幕的場景中(zhōng)挖掘靈感。我們讨論也許某場戲适合以黃色調呈現，而另一場戲的男演員應該以暗色穿搭出場，而旁邊的女演員也會穿着特定色調的服裝(zhuāng)。一些不退流行又(yòu)具(jù)質(zhì)感的打扮，是我們想呈現的風格。”




他(tā)們先參考了老電(diàn)影《瑟堡的雨傘》（The Umbrellas of Cherbourg）和《搖擺樂時代》（Swing Time）的造型。米娅的角色也以傳奇女星朱莉·克裏斯蒂（Julie Christie）、英格麗·褒曼（Ingrid Bergman）、格蕾絲·凱利（Grace Kelly）和凱瑟琳·赫本（Katharine Hepburn）為(wèi)靈感，不過Mary Zophres表示，他(tā)們在發想角色造型時，其實并沒有(yǒu)加入太多(duō)參考資料，而是直接以米娅和塞巴斯蒂安(ān)兩人的世界為(wèi)出發點.



“這是非常直觀的決定，我想好好地展現出這場電(diàn)影應有(yǒu)的服裝(zhuāng)，而不是設法讓角色們看起來很(hěn)時尚。經典的音樂劇中(zhōng)經常會出現許多(duō)鮮豔飽滿的色彩，在我們的電(diàn)影中(zhōng)也是如此，這不是為(wèi)了效法過去，而是這些色彩對角色來說，确實最為(wèi)合适。舉例來說，艾瑪一襲鮮黃色的Atelier Versace禮服的造型在我腦中(zhōng)一直揮散不去，那是一個非常挑人穿的顔色，而艾瑪将它駕馭得非常完美。所以我就向導演提議，雙人舞的部分(fēn)設計一件茉莉花(huā)黃的禮服如何？”



服裝(zhuāng)設計師在Jo-Ann布店(diàn)裏找到了一塊具(jù)有(yǒu)完美色彩的尼龍布料，”我們在第一次試裝(zhuāng)時，艾瑪開始穿着這套禮服不斷轉圈，她很(hěn)喜歡，我也很(hěn)喜歡“MaryZophres之後找了彩繪師Rob Phillips将馬蒂斯風格的花(huā)朵繪制到禮服上，為(wèi)這個在美國(guó)購(gòu)物(wù)中(zhōng)心就能(néng)買到的尼龍增添了訂制風貌。電(diàn)影中(zhōng)，這件黃禮服也确實令人觀衆印象深刻，Mary Zophres還透漏，”我們甚至為(wèi)了那件禮服，做了一件同色的内衣。”


Mary Zophres說艾瑪·斯通就是她設計戲服的最佳代言人，”艾瑪真的很(hěn)可(kě)愛，跟她在試衣間試裝(zhuāng)時，有(yǒu)很(hěn)多(duō)時候都為(wèi)我們帶來許多(duō)的驚喜，因為(wèi)她的可(kě)塑性太高了 。一開始我們透過明亮豐富的色彩，呈現米娅少女心的一面，後來當她逐漸變得成熟，并将心力投入工(gōng)作(zuò)之後，她的服裝(zhuāng)彩度也開始降低，最後在她的個人秀上，更以黑白兩色的服裝(zhuāng)凸顯她的轉變。接着我們看到五年後的米娅，她還是原來的米娅，隻是多(duō)了一份世故。”



為(wèi)了和電(diàn)影保持一緻的調性，艾瑪·斯通多(duō)數的戲服大多(duō)帶着一點複古風格，而舞蹈時穿着的戲服全都是特别量身訂制，至于她白天的穿着，Mary Zophres希望白天工(gōng)作(zuò)的米娅能(néng)保持為(wèi)生活與夢想努力的形象，因為(wèi)過于高端的服裝(zhuāng)似乎已超出一名(míng)沒沒無聞的女演員所能(néng)負擔的範圍，因此她在Burbank她最愛的古着店(diàn)Playclothes中(zhōng)，挑了幾件衣服，包含了一件粉紅色的A字裙，搭配從H&M買來的5美元上衣。

Mary Zophres透露，”就連她的咖啡師襯衫，都是參考英格麗·褒曼過去的電(diàn)影，并以二零到四零年代的風格而打造。在電(diàn)影試拍的期間，我們為(wèi)米娅準備了一件和英格麗·褒曼粉色繞頸禮服相似的單品，那是在聖費爾南多(duō)谷一間古董衣店(diàn)發現的禮服，就是即便過了50年，它還是可(kě)以繼續穿的經典款式。”



米娅穿着的黑褲是參考奧黛麗·赫本（Audrey Hepburn）在電(diàn)影《甜姐兒》（Funny Face）跳着波希米亞舞時的穿着，她第一次與男主塞巴斯蒂安(ān)正式約會時穿着的綠色禮服，則是參考朱迪·加蘭（Judy Garland）在《一個明星的誕生》（A Star is Born）的穿着。



在電(diàn)影後面，米娅身上深藍色的連身裙是出自Jason Wu之手，Mary Zophres表示，”我曾看凱瑟琳·德(dé)納芙（Catherine Deneuve）穿過類似禮服的照片，我将那張照片釘在我的黑闆上，後來我在Saks Fifth Avenue百貨看到了這件禮服，這場戲穿着從店(diàn)裏買來的禮服似乎是個正确的選擇，因為(wèi)後來她的生活有(yǒu)了不同的轉變，而這件裙子對她來說是個成熟的選擇。電(diàn)影最後的白色禮服是我最喜歡的造型，在滿天星鬥的襯托下，非常具(jù)有(yǒu)好萊塢舞王午後Fred & Ginger的風格。”


米娅在電(diàn)影中(zhōng)大多(duō)數時候配戴的項鏈以及穿着綠色禮服搭配的的綠項鏈、及耳環都是出自洛杉矶設計師Kyle Chan之手，而五年後的米娅配戴的項鏈、戒指和手環則是由紐約高級珠寶設計師MoniquePean設計。



不同于米娅流露的甜美氣質(zhì)，Mary Zophres認為(wèi)，優雅氣質(zhì)的作(zuò)曲家形象和瑞恩·高斯林飾演的塞巴斯蒂安(ān)非常合适。他(tā)的戲服幾乎都是量身訂做，”他(tā)的造型不必非常時髦，但也不是在路上随處可(kě)見的打扮。塞巴斯蒂安(ān)的穿着能(néng)讓人感受到他(tā)的悉心搭配，不像一般T恤一套就出門的人，他(tā)是偏好略帶傳統和正式的合身服裝(zhuāng)的男子。”

Mary Zophres為(wèi) 瑞恩·高斯林設計了”五套襯衫、兩條褲子和三件運動外套”的迷你系列。從他(tā)首度出場穿的暗棕色西裝(zhuāng)、一身貴族藍的運動外套，以及他(tā)在表演時穿的全黑正裝(zhuāng)，不難發現Mary Zophres在 瑞恩·高斯林身上也很(hěn)強調整體(tǐ)色調的運用(yòng)。



瑞恩·高斯林寬細适中(zhōng)的領帶也是他(tā)造型上的低調細節之一，Mary Zophres在一間服裝(zhuāng)出租店(diàn)研究米娅的戲服時，意外的看到挂在牆上的領帶和塞巴斯蒂安(ān)的角色十分(fēn)相襯，”領帶在胸前的位置有(yǒu)些紋路和圖案，正好靠近塞巴斯蒂安(ān)心髒那裏。這聽起來有(yǒu)點老土，不過我卻認為(wèi)這就是他(tā)領帶應有(yǒu)的風格！而瑞恩·高斯林也是這麽認為(wèi)。他(tā)甚至開心的表示，這太棒了！太美了！很(hěn)多(duō)人早就不這麽制作(zuò)領帶了！”可(kě)惜的是，電(diàn)影拍完後，那條備受瑞恩·高斯林喜愛的領帶也必須歸還，不過Mary Zophres最後上了拍賣網站eBay，買了一條看起來頗為(wèi)相似的領帶回家加工(gōng)，最後将它作(zuò)為(wèi)禮物(wù)送給了瑞恩·高斯林。



瑞恩·高斯林在電(diàn)影中(zhōng)想要讓爵士樂能(néng)夠流傳下去，很(hěn)顯然他(tā)是受到了前幾代人的影響，Mary Zophres一開始原本打算讓瑞恩·高斯林穿着她在年代劇裏常用(yòng)的Stacy Adams男鞋，不過當他(tā)們開始在服裝(zhuāng)部門隔壁排練舞步時，她發現了他(tā)們覺得鞋子差強人意，因此她到了西木(mù)區(qū)（Westwood）的舞蹈用(yòng)品店(diàn)Worldtone，重新(xīn)挑了一雙黑白皮革雙色鞋，
瑞恩·高斯林愛死了，而且也非常适合這個角色，她表示，”那是雖然是40年代的流行鞋款，它似乎為(wèi)電(diàn)影帶來了一抹奇妙輕盈的氛圍，還傳達了對生活的熱愛，我很(hěn)開心那些鞋子出現在電(diàn)影中(zhōng)，它們代表着塞巴斯蒂安(ān)将過往的激情延續到了此刻。”Mary Zophres另外提到，”如果能(néng)看到更多(duō)男士穿着雙色鞋上街(jiē)，那會是一件很(hěn)有(yǒu)趣的事。”



在一場米娅與塞巴斯蒂安(ān)坐(zuò)在公(gōng)園長(cháng)椅上的戲中(zhōng)，Mary Zophres注意到了他(tā)們原先穿着的鞋子并不相配，而在Mary Zophres的要求下，艾瑪·斯通在格裏菲斯公(gōng)園（Griffith Park）的斜坡上換下高跟鞋，換上了和萊恩葛林斯相配的複古雙色鞋亮相。



對于大陣仗的舞蹈場面，Mary Zophres在意的不隻是造型是否恰當，她還将時裝(zhuāng)的擺動、皺褶都加入了考慮範圍，除了将服裝(zhuāng)的機能(néng)性發揮到極緻，也為(wèi)舞蹈畫面更添戲劇性。”Mary的戲服放大了觀衆感官，并完美滲透了電(diàn)影的每一幕，讓畫面看起來更具(jù)美感。”電(diàn)影制人片Marc Platt表示。